lunes, 31 de enero de 2011

BEATITUD en AltaFidelidad.


Beatitud. Visiones de la Beat Generation es el homenaje que 33 autores de dos generaciones distintas realizan a través de sus textos a una de las más influyentes generaciones de las últimas décadas: la Beat Generation. Relatos, vivencias, impresiones…

Literatura de calidad al servicio de una generación que se convirtió para muchos lectores y escritores en la puerta de entrada a una nueva forma no sólo de leer, sino también de entender el mundo.

Hoy nadie duda de que Kerouac, Burroughs, Ginsberg, Corso o Ferlinghetti son clásicos de la literatura moderna.

Ediciones Baladí.

Selección y prólogos de Vicente Muñoz Álvarez e Ignacio Escuín Borao.

Textos de Carla Badillo Coronado, Patxi Irurzun, Ana Pérez Cañamares, Joaquín Juan Penalva, José Angel Barrueco, Carmen Beltrán, Uberto Stabile, David González, Carmen Camacho, Miquel Silvestre, Raúl García, Sergio Gaspar, Safrika, Nacho Abad, David Mardaras, Mario Crespo, Roxana Popelka, Eduardo Almiñana, Octavio Gómez Milián, Estelle Talavera Baudet, David Mayor, Pepe Pereza, Almudena Vidorreta, Lucas Rodríguez, Inma Luna, Diego Urizarna, Alfonso Xen Rabanal, Pablo Casares, Sonia San Román, Eloy Fernández Porta, Déborah Vukušić, Vicente Muñoz Álvarez.

martes, 18 de enero de 2011

BEATITUD en DIARIO DE LÉON.

 

«No te detengas, no analices»

 

El leonés Vicente Muñoz dirige, junto a Nacho Escuín, Beatitud, un homenaje a la generación Beat en la que 33 escritores recrean la hazaña de Kerouac, Ginsberg y Burroughs.


19/01/2011 Cristina fanjul | Diario deLeón.

Libertad, carretera, pasión, insurgencia, bebop, jazz, improvisación, visceralidad, emoción, arrebato, riesgo, aventura... Vicente Muñoz y Nacho Escuín acaban de publicar Beatitud, una obra en la que 33 autores, entre ellos varios leoneses, se aventuran en la mentalidad de la generación beat, compartiendo con Burroughs, Ginsberg o Kerouac una nueva manera de enfrentarse al mundo. Siguiendo la estela de On the road, Aullido o Yonky , el escritor leonés Vicente Muñoz Álvarez ha levantado un tributo a los autores que hicieron de la libertad la brújula de su creación literaria y vital. «Fueron una generación de escritores inconformistas que no se integraron en el establishmet que la sociedad norteamericana de su tiempo les quiso vender y que intentaron revolucionar el mundo con su literatura», destaca Muñoz Álvarez. Y es que, como John Giorno manifestó en León hace dos años, la generación beat supuso una experiencia mental absoluta. «Sus motivos de inspiración eran constantes y ellos desarrollaban cada idea que llegaba a su cabeza sin importarles el lugar al que podía llevarles, sin sentir miedo por nada...» Lo supo bien el protagonista de la película más personal de Warhol, tanto que fue la única persona presente durante la muerte de William Burroughs.

33 creadores. Entre los escritores que conforman este libro -”33 en total-” se encuentran los leoneses Nacho Abad y Alfonso Xen Rabanal. Junto a ellos, poetas como David Mardaras, Raúl García, Pablo Casares, Miquel Silvestre, Patxi Irurzun, Déborah VukuÅ¡ic, Eloy Fernández Porta, Sonia San Román, Diego Urizarna, Sergio Gaspar y Uberto Stabile dan su punto de vista acerca del movimiento que unió jazz, libertad y evasión. «Elegimos a los autores que nos parecieron más afines al espíritu del libro. Como en todas las antologías, podría haber más y menos autores, pero siempre hay que apostar por algunos. Y nosotros optamos por los que creímos más adecuados para representar a los beat aquí y ahora, teniendo en cuenta la premisa inicial del libro de unir a dos generaciones de escritores, la de Nacho Escuín, nacidos alrededor de los 80, y la mía, nacidos en los 60», manifiesta Muñoz Álvarez, que precisa que uno de los objetivos era realizar un estudio comparativo de la influencia de los beat en ambas. El resultado es un libro coral y variado en cuanto a su contenido, estética y forma, en el que cada autor ha aportado su punto de vista y enfoque sobre el fenómeno beat.

«Derecho a todo». Vicente Muñoz, autor entre otros libros, de El merodeador y que ha capitaneado además proyectos como el fanzine Tripulantes o Hank Over , un homenaje a Charles Bukowski, subraya que la intención primordial ha sido dejar que cada autor se explaye a su gusto, aportando su visión subjetiva sobre los beat. «O dicho de otro modo: tomando como punto de partida su literatura y filosofía, elaborar la nuestra propia», dice. El escritor leonés, que acaba de terminar un ensayo sobre cine titulado Cult Movies: Películas para llevarse al Infierno , y el poemario Animales Perdidos , recuerda las palabras de Kerouac -”«Di todo lo que tengas que decir, no te detengas, no analices»...-” y considera que esta es una idea fundamental para desarrollar la libertad creativa de cualquier escritor, para hacer una obra personal y perdurable, no mediatizada por las exigencias editoriales del mercado. «Oscar Wilde, en otra línea y tiempo, afirmó que el artista tiene derecho a todo. Más que derecho, yo creo que tiene la obligación de indagarlo todo, dentro y fuera de sí. Eso es, en esencia, lo que nos transmitieron los beat y lo que nosotros hemos querido desarrollar en Beatitud », asegura.

Y es que, para un gran número de creadores, la obra que dio pie a la conformación de la generación, On the road , sigue vigente. «La prueba, obviamente, es este homenaje. Y la continua reedición de ese libro y de las demás obras de los escritores beatniks. La filosofía de los beat, el no adocenamiento sociocultural y la terapia mediante el movimiento y la carretera, sigue plenamente vigente en nuestros días entre un sector minoritario y crítico de la sociedad. Y nosotros hemos querido dar cuenta de ello en este libro».

lunes, 17 de enero de 2011

ENTREVISTA EN ZARAGOTA



El próximo mes de enero verá la luz Beatitud (Visiones de la Beat Generation) publicado por la editorial Baladí y coordinado por Vicente Muñoz Álvarez (aka Vicente Vinalia) e Ignacio Escuín Borao (aka Nacho Eclipsados). Una antología de textos que recoge impresiones diversas y reflexiones sobre los beatniks a cargo de 33 escritores. Más info en su blog.

Unas cuantas preguntas para abrir boca:

¿Os levantáis una mañana y decidís montar un tributo a los Beat? O existe un génesis más retorcido y motivado... contadnos algo.

(Vicente): Ufff, ojalá fuera así, levantarse y decidir hacer un tributo a los beat y tener en poco tiempo el libro en las manos... Todo el proceso de gestación de una antología es largo y trabajoso, pero el de esta lo ha sido en especial. Nacho y yo llevábamos cerca de tres años, desde las presentaciones de Tripulantes, dándole vueltas y vueltas al tema: si hacer la antología de poesía o de prosa, a quién y cómo homenajear, a qué autores meter, quiénes eran los más adecuados, etc etc. Todo eso llevó mucho diálogo y tiempo. Pero el resultado habla por sí mismo: no hemos podido quedar más satisfechos con la antología.

(Nacho): Vicente y yo somos de darle muchas vueltas a todo, y esta antología requería todas esas vueltas y algunas más. Queríamos que todo estuviera en su sitio, y por eso hemos trabajado a lo largo de tres años para que este libro fuese exactamente lo que queríamos que fuera. Ha sido un proceso largo pero creo que el resultado no puede ser mejor.

Proyectos como Beatitud o el último número de Vinalia Trippers (Plan 9 desde el espacio exterior). Tanto uno como el otro habéis desarrollado este tipo de proyectos corales donde distintos nombres de la literatura alternativa española se juntan en un libro (ahora de memoria: Tripulantes, Hank Over, Golpes...), de alguna manera me recuerda al espíritu de los fanzines. ¿Este tipo de libros son remanentes de este tipo de publicaciones? ¿los últimos supervivientes de lo analógico en la era digital?

(Vicente): Puede que en el fondo sí, al menos en mi caso. Esa es en parte la manera de concebirlos. Yo vengo del mundo de los fanzines contraculturales de grapa y papel, herederos de la Transición y el punk... Comencé editando en 1995 Vinalia Trippers con una idea y filosofía muy semejante a la que contienen todas esas antologías que has citado. Me di cuenta de que existía un montón de gente, escritores, muy válidos en aquel momento, pero que por su posicionamiento literario y vital eran sistemáticamente ninguneados por la crítica oficial, las editoriales y suplementos literarios del momento, etc. Y para ellos y por ellos montamos Vinalia Trippers. Todo lo demás ha venido añadido, en realidad derivado de ahí: Golpes, Tripulantes, Hank Over, 23 Pandoras, Plan 9, Beatitud, todos responden al mismo impulso y espíritu.

(Nacho): Sí… jajajaj, lo somos. Supongo que ese espíritu está presente y también el gusto por los libros, por el papel, por todo lo que tenga que ver con la cultura del libro. Para nosotros el libro es el final de la expresión, al menos del autor, pues el lector empieza su trabajo con ese libro. La verdad es que este libro es algo más que un libro colectivo, es también una suma de sensaciones, pensamientos, ideología…

La portada de Beatitud remite al ritmo, al jazz, a las cavas oscuras donde nace el spoken word, la poesía anfetamínica... un elemento referencial, aunque posiblemente menos conocido, del universo beat, me ha sorprendido un poco, uno esperaría más referencias a la carretera y el movimiento y se encuentra con la lucidez narcótica de los garitos en la portada... ¿Dos caras de la misma moneda?

(Vicente): Sí, ambas caras, que son las que contiene también el libro: guiños a la iconografía clásica de los beat, pero también visiones y recreaciones mucho más viscerales y subjetivas.

(Nacho): Claro, y la carretera también está ahí, siempre lo estará. Eso es lo grande de los beat, que son muchas cosas al mismo tiempo. Su grandeza radica en saber encontrar un vehículo de expresión ideal para hablar de muchas cosas.

El movimiento beatnik, como germen de la contracultura, salta un poco por encima del fenómeno hippie (aunque autores como Ginsberg se incorpora en ciertos círculos) y se acerca más a los cantautores eléctricos (por ejemplo el Dylan de los setenta, con la Medicine Show Revue) para desaparecer un poco en el panorama rock de los ochenta y noventa. Hoy, el rock de raíces americanas vuelve de nuevo la vista a la lírica de Kerouac. Enganchando un poco con la pregunta anterior, ¿no os parece que la mayor parte de los autores que aparecen en Beatitud tienen el rock como elemento referencial de su imaginario, aunque muchos de los Beatniks no fueran precisamente cercanos a este tipo de música?

(Vicente): Ten en cuenta que han pasado 50 años desde entonces y hoy en día el rock es parte ineludible de nuestra cultura. El bebop y el jazz de los beat de origen, tamizado por el rock progresivo de los hippies, el punk, el pop, etc etc, reciclados hoy en nuestra estética del siglo XXI. Todo, en el fondo, es un reciclaje cultural permanente, que se lo pregunten si no a Tarantino....

(Nacho): Supongo que en muchos casos sí, pero no creo que sea algo que se de en todos los autores. Es una cuestión generacional, pero sí, existe en muchos casos una gran cercanía a lo que indicas.

Un libro como este exige lanzarse a la carretera para que la voz renovada de los beatniks llegue a todo el mundo, imagino que vuestra intención será realizar el mayor número de presentaciones posibles... ¿Qué plan tenéis al respecto? ¿buscaréis combinar la literatura con otras manifestaciones emparentadas con el movimiento beat (música en directo, audiovisuales...)?

(Vicente): Esa es en principio la idea, sí. En esta y en todas las presentaciones que solemos hacer: fusionar varias ramas creativas con la literatura y hacer las presentaciones lo más dinámicas e interactivas que nos sea posible. Intentaremos mover el libro todo lo que podamos, eso seguro.

(Nacho): Este libro es más que literatura, como bien indicas, ahora nos toca llevarla a todos los lugares y hacer que la presencia del libro genere actividad a su alrededor. Es un libro lleno de vida y eso se tiene que notar.


Enero del 2011 en los mejores moteles, supermercados, gasolineras y despachadoras obsoletas de radiocassette. Y en librerías, claro.


Entrevista by Octavio Gómez Milián,
en el blog Zaragota.

martes, 11 de enero de 2011

BEATITUD: La portada.



Un tributo que 33 autores de dos generaciones distintas han querido rendir a través de sus textos a otra generación de escritores, la Beat Generation: Keroauc, Burroughs, Ginsberg, Corso, Ferlinghetti, Cassady...
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Selección & Prólogos
 Vicente Muñoz Álvarez e Ignacio Escuín Borao
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Próximamente en las Librerías

Uno por uno: Ignacio Escuín Borao (Teruel, 1981)



Ignacio Escuin Borao es Licenciado en Filología Hispánica y Doctor en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada (Universidad de Zaragoza). Es Director de la Editorial Eclipsados y fue Director (1999-2006) y fundador de la Revista Literaria Eclipse. Dirige el ciclo de encuentros de poesía "Este jueves, poesía" en la Universidad de Zaragoza desde 2005. Como autor ha publicado Profundidades (Ayuntamiento de Teruel, 2005), Ejercicios espirituales (Logroño, Ediciones 4 de agosto, 2005), pop (Zaragoza, Aqua, 2006), Couleur (Zaragoza,PUZ, 2007), Americana (León, Club Leteo, 2007) y Habrá una vez un hombre libre (Barcelona, Huacanamo, 2009). Ha ganado distintos premios literarios, es colaborador habitual del Heraldo de Aragón y de la Revista Turia; ha realizado distintas antologías, entre ellas La verdadera historia de los hombres junto al poeta David González y Ocultación transitoria con el Profesor Antonio Pérez Lasheras. Ha dirigido el encuentro de escritores en español "la piedra en el charco" celebrado en Teruel en septiembre de 2008. Recientemente ha realizado para Larumbe la edición de la poesía completa de José Ignacio Ciordia.

Uno por uno: Vicente Muñoz Álvarez (León, 1966)


Ha publicado poemarios: Canciones de la gran deriva (Ateneo Obrero de Gijón, 1999), 38 Poemash (Vinalia Bolsillo, 2000), Privado (Baile del sol, 2005), Estación del frío (Eds. del 4 de agosto, 2006), Parnaso en llamas (Baile del sol, 2006).

Relatos y novela: Monstruos y Prodigios (Premio Letras Jóvenes Castilla- León, 1995. Reedición Amargord, 2007), El pueblo oscuro (Las palabras del pararrayos, 1996), Perro de la lluvia (Iralka, 1997), Buscando la luz (Vinalia Bolsillo, 1998) Los que vienen detrás (DVD ediciones, 2002), El merodeador (Baile del sol, 2007), Marginales (Eje Ediciones, 2008), Mi vida en la penumbra (Eclipsados, 2008).

Y ensayo: El tiempo de los asesinos (Iralka, 1998).

Ha coordinado antologías como Golpes, ficciones de la crueldad social, con Eloy Fernández Porta (DVD ediciones, 2004), Tripulantes. Nuevas aventuras de Vinalia Trippers, con David González (Eclipsados, 2007), Hank Over: Resaca. Un homenaje a Charles Bukowski, con Patxi Irurzun (Caballo de Troya/Random House Mondadori, 2008. Segunda Edición), 23 Pandoras: Poesía alternativa española (Baile del sol, 2009. Segunda Edición) y Beatitud: Visiones de la Beat Generation, con Ignacio Escuín (Baladí Ediciones, 2011).

Su obra poética y narrativa figura en antologías como Dos veces cuento (Ediciones Internacionales Universitarias, 1998), Poemas para cruzar el desierto (Línea de Fuego, 2004), Voces del Extremo (Fundación Juan Ramón Jiménez, 1999, 2000, 2002, 2006), Cuentistas (Ateneo Obrero de Gijón, 2004), La venganza del Inca. Poemas con cocaína (Cangrejo Pistolero Ediciones, 2007), Poesía para bacterias (Cuerdos de atar, 2008), Qué nos han hecho (IslaVaria, 2008), Palabras Malditas (Efímera Editorial, México, 2009), Perversiones (Ed.Traspiés, 2010) o Viscerales (Ediciones del Viento, 2011).

Edita el fanzine Vinalia Trippers.

http://mividaenlapenumbra-vinaliatrippers.blogspot.com/

Photo  by Jul

lunes, 10 de enero de 2011

Uno por uno: David Mardaras (Bilbao, 1974)


David Mardaras aka David Murders

Ha publicado Terrorizer (Eclipsados, 2009) y dedo d (1998).

Prepara nuevo libro para 2011: Poemas de Música Sugerida.

Sus textos han aparecido en numerosas publicaciones digitales y de papel y en las antologías Tripulantes (Eclipsados, 2006), Resaca / Hank Over (Caballo de Troya, 2008) Simpatía por el relato (Drakul, 2010) y Viscerales (Ediciones del Viento, enero 2011)

Uno por uno: Raúl García Hernández (Zaragoza, 1978)


Raúl García Hernández consiguió licenciarse sin honores en Filosofía Hispánica, cosa que hasta la fecha sólo le ha llevado a engrosar las filas del paro, sin embargo, y por recomendación del médico, procura no perder la esperanza aunque sí la paciencia.

Ha publicado los libros de poemas Hace tanto frío en Alaska (Eclipsados, 2005), Mula de carga (4 de agosto, 2008) y el libro de microrrelatos Calderilla (Eclipsados, 2009).

Aparece en las antologías Noreste (Eclipsados, 2004), Ocultación transitoria (Rolde, 2006), Tripulantes (Eclipsados, 2006).

Poemas y textos suyos aparecieron en varias revistas y fanzines: Eclipse, La caja nocturna, Fabulando espantos, Las confesiones de Margot, Lúnula, Calle 20, Ágora.

Actualmente se encuentra en paradero desconocido, solo, desencantado, tremendamente aburrido y sin un duro en el bolsillo. Si alguien le encuentra, quizás pueda adoptarlo.

Uno por uno: Nacho Abad (León, 1980)


Nacho Abad (León, 1980) es autor de los poemarios De las palabras palomas (ILC, 2001) y Comunicado (Ed. Leteo, 2006), así como de la novela El Empleo (Eclipsados, 2008).

Ha sido incluido en distintas antologías de poesía, como Poesía para bacterias (Cuerdos de atar, 2007), 10 nuevas voces de la poesía leonesa (Edilesa, 2007), de narrativa, Hank Over (Caballo de Troya, 2007), Tripulantes (Eclipsados, 2005), Escrito en el año de la fiebre (Ed. Leteo, 2005).

Formó parte del consejo editor de The chindrens book of american birds.

En 2001 fundó, junto con otros escritores de su generación, el Premio Leteo.

Actualmente reside en Madrid.

Uno por uno: Pablo Casares (San Sebastián, 1972)



Pablo Casares (San Sebastián, 1972) publicó sus primeros poemas en la plaquette Callejón sin salida (Edición de autor, San Sebastián, 2003), luego vino el poemario Tiempo muerto

Más tarde aparecería Fingiré que estoy de paso (Ayuntamiento de Granada, 2006) y Notas a pie de vida (Eclipsados, Zaragoza, 2007). A lo largo de este tiempo sus poemas también aparecen en diversas antologías, como Poemas para cruzar el desierto (Editorial Línea de Fuego, Gijón, 2004), Vida de perros (Editorial Buscarini, Logroño 2007), Poesía para bacterias (Editorial Barrabes, 2008) o Hank Over (Caballo de Troya, 2008).

Sus poemas también han sido publicados en diversas revistas. Su libro más reciente es Días prestados (Baile del Sol, 2009) y para el próximo año se espera que se edite otro puñado de de poemas por la editorial Huacanamo.
(Ediciones 4 de Agosto, Logroño, 2004).

domingo, 9 de enero de 2011

Uno por uno: Miquel Silvestre (Denia, 1968)


Miquel Silvestre (Denia, 1968) ha firmado decenas de reportajes de viajes y aventura en El Pais, ABC, Prensa Iberica, Solo Moto o la revista de Vueling.

Tiene publicadas tres novelas con Barataria (La dama ciega, Mariposas en el cuarto oscuro y Spanya SA) asi como el ibro de relatos Dínamo estrellada.

Ha participado asimismo en diversas antologías colectivas como Historias de la vida, Primera santología de personajes elevados, Palabras Malditas, o el libro de homenaje a Bukowski, Resaca /Hank over.

También ha realizado la adaptación teatral de La dama ciega.

Libros de viajes: Un millón de piedras—África en moto— (Barataria).

Reportajes fotoperiodísticos y crónicas viajeras: ABC, El País, El Correo, La Opinión de A Coruña, La Nueva España, Solo Moto, Moto Viva, BMW Magazine, Revista En Moto, El Duende de Madrid, etc.

Uno por uno: Octavio Gómez Milián (Zaragoza, 1978)


Empecé haciendo fanzines (Confesiones de Margot) y programas en radios piratas donde leíamos a Arrabal y pinchábamos a Charly García. Luego me fui a Buenos Aires y a la vuelta El Chorrito de Plata me ofreció publicar mi primer libro de poemas. Después ha ido casi todo rodado, monté los Experimentos in da notte (rock recitado junto a Pablo Malatesta y Luis Cebrián), abandoné la Ingeniería, saqué más libros (los últimos Con el sueño cambiado (Eclipsados, 2008), Ciudad de Mármol (4 de Agosto, 2008), Nada mejor para esta noche (Olifante, 2010) y Lugares comunes (Olifante, 2010), monté una editorial de narrativa (Voces de Margot), luego otra de poesía (Colección Resurrección), mis poemas y relatos aparecieron en varias antologías (Los Chicos están bien, Simpatía por el relato, Plan 9 de Vinalia Trippers) y ahora mismo escribo en el Heraldo de Aragón columnas postmodernas, colaboro en Radio Zaragoza y tengo una sección de historia de la música pop aragonesa en Aragón Radio, Espíritu de Margot. Doy clases de matemáticas y sigo esperando la vuelta de lo analógico (papel y vinilo, fundamentalmente) mientras disfruto de mi ciudad y de los caminos que salen de ella para dejarme volver. 

sábado, 8 de enero de 2011

Uno por uno: Patxi Irurzun (Pamplona, 1969)


Patxi Irurzun (Pamplona, 1969) habla poco y escribe mucho.

Ha publicado los libros de cuentos “Ajuste de cuentos” (Eclipsados, 2008), “La polla más grande del mundo” (Baile del sol, 2007), “Cuentos sanfermineros” (Altaffaylla Kultur Taldea, 2005), “El cangrejo valiente” (La olla express, 2004), “Cuentos de color gris” (Premio Ciudad de Palencia) (Ayuntamiento de Palencia, 1989) y las novelas “Odio enamorado” (Ediciones Idea, 2007), “Atrapados en el paraíso” (Premio Creación literaria  del Gobierno de Navarra/ finalista del Premio Desnivel) (Gobierno de Navarra, 2004), “Ciudad Retrete” (Txalaparta, 2002) y “Cuestión de supervivencia/La virgen puta” (Alttafaylla Kultur taldea, 1998 / Tiempo de cerezas, 2010).

Además es autor de cinco biografías para niños (Franklin,  Mozart, Beethoven, Pizarro y Hernán Cortés) en la colección “El rompecabezas” de Ediciones Nivola. Una de ellas (“Beethoven, el músico sordo”) ha sido utilizada como lectura en institutos. Escribió el guión de un comic de Juan Kalvellido (“A Chankete le olía el aliento”), varios textos del libro de fotografías “El bulevar del zope”, de Joseba Zabalza y de una guía turística sobre La Habana.

Ha participado en varias antologías entre las que destacan “Golpes. Ficciones de la crueldad social”, “El Quijote. Instrucciones de uso”, “Tripulantes” o “Cuentos de fútbol 2”.  Y él mismo ha coordinado otras como “Resaca /Hank over. Un homenaje a Charles Bukowski”, (Caballo de Troya, 2008) con Vicente Muñoz o “Simpatía por el relato. Antología de cuentos escritos por rockeros” (Drakul, 2010), con Esteban Gutiérrez Baco.

Ha sido traducido al italiano y al euskara y ha ganado diversos premios como el “Francisco Yndurain” o “El Viajero” de El País-Aguilar.   

Tras colaborar en todo tipo de fanzines y publicaciones sospechosas y de mala nota (El Canto de la Tripulación, El Europeo, Rolling Stone, La Jornada de México, Gara, ADN, Dominical, Mono Gráfico, Vinalia Trippers, Al otro lado del Espejo…), actualmente tiene una página de humor mensual en la revista “Guía del niño”, donde cuenta sus peripecias con sus dos hijos pequeños. Por si todo esto fuera poco, en 2011 verán la luz dos libros más con su firma: “Oh Janis, mi dulce y sucia Janis” (Eutelequia) y “Dios nunca reza” (Alberdania).

Tal vez alguien debiera decirle que hable más y escriba menos. O no.

GREGORY CORSO

1930-2001

viernes, 7 de enero de 2011

Uno por uno: Déborah Vukušić (Orense, 1979)


Déborah Vukušić  a pesar de tener un nombre tan extranjero nace en un pequeño barrio ourensano en 1979. Se licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Alcalá de Henares y en Interpretación por la Real Escuela Superior de Arte Dramático, completando su formación en Francia y EE.UU. Trabaja como actriz en teatro y televisión* y también como presentadora, correctora, traductora, animadora, coach y guionista. Ha participado en múltiples festivales y sus textos han sido recogidos en revistas tanto nacionales como internacionales y traducidos al gallego, inglés, francés, griego y portugués. Baile del Sol le publica los poemarios Guerra de Identidad (2008, 2ªed. 2009) y Perversiones y ternuras / Perversións e tenruras (2009). Participa además en las antologías Poesía capital (Sial, 2009),  23 Pandoras (Baile del Sol, 2009), Voces del extremo (Fundación Juan Ramón Jiménez, 2009), La manera de recogerse el pelo: generación blogger (Bartleby editores, 2010), El tejedor en... Madrid (L.U.P.I., 2010) y Mujeres en su tinta. Poetas españolas en el s. XXI (Atemporia & UNAM, México, 2010). Una selección de sus relatos aparece en Mujeres cuentistas  y trimestralmente en la revista OTROTIPO, objeto de culto para caballeros andantes. Como su poesía se acerca cada vez más (si es posible) a la narrativa, su prosa verá próximamente la luz en la colección Beatitud: visiones de la generación beat así como en Viscerales y Al otro lado del espejo a lo largo del 2011.

*EXTRA EXTRA!!! Ahora mismo se encuentra rodando la serie PIRATAS, que emitirá Tele5.

Uno por uno: Eloy Fernández Porta (Barcelona, 1974)


Eloy Fernández Porta (Barcelona, 1974) ha publicado los libros de relatos Los minutos de la basura(Montesinos, 1997) y Caras B (Debate, 2001), la antología Golpes (DVD, 2004), en colaboración con Vicente Muñoz Álvarez, y los ensayos Afterpop (Berenice, 2007; Anagrama, 2010), Homo Sampler (Anagrama, 2008) y €RO$ (Premio Anagrama 2010).

Profesor de Nuevos Ámbitos Literarios en la Universitat Pompeu Fabra, escribe en medios como Cultura/s, salonKritik, Píkara y Bostezo.

En el terreno del spoken word ha realizado tres sesiones basadas en sus libros y colabora con Agustín Fernández Mallo en el dúo Afterpop Fernández & Fernández.

FLYERS


Uno por uno: Sonia San Román (Logroño, 1976)


Sonia San Román (www.soniasanroman.blogspot.com)

Nací en la ciudad de Logroño, en la antigua provincia de Logroño, un jueves por la tarde del mes de abril de 1976. En aquel año La Rioja ya existía pero aún no era - como cantaban Carmen, Jesús e Iñaki - y España estaba a la sombra de un enorme paréntesis en tierra de nadie.

Supongo que me pareció un año, cuando menos, peculiar para aparecer por aquí: bisiesto, según el calendario gregoriano; del dragón, según el horóscopo chino.

El caso es que mi llegada al mundo coincidió con mezclas explosivas que definieron lo que hoy soy sin poder ni querer evitarlo.

Para muestra el botón de la radio: Los Chunguitos con su Dame veneno, Abba con su Dancing Queen, Paco de Lucía con Entre dos aguas, Eagles con su Hotel California o los Kiss con Detroit rock city.

Mi infancia y mi primera adolescencia voy a decir que fueron normales por no detenerme con cuestiones granhermanescas que no vienen a cuento.

Me matriculé en Filología Hispánica en la Universidad de La Rioja y compaginé los estudios con el trabajo en las oficinas de una cristalería hasta licenciarme y más allá.

Finalmente la crisis acaba por mandarme a donde me tenía que haber marchado yo sola hacía ya mucho tiempo y termino intentando ganarme la vida como profesora de Lengua y Literatura en una academia privada.

Entre esas idas y venidas vitales y laborales terminé publicando el cuadernillo De tripas, corazón con Ediciones del 4 de agosto en el año 2004.

Después vinieron los libros Planeta de poliuretano con la Asociación cultural Crecida en 2005 y Punto de fuga con la Editorial Eclipsados en 2008. Año en el que, además, entré a formar parte del consejo editorial de Ediciones del 4 de agosto.

También he participado en las antologías Miradas, ecos y reflejos. Del zapatismo a la utopía y viceversa (CGT, 2004), La otra voz, poesía femenina en La Rioja 1882-2005 (Ed. del 4 de agosto, 2005), La verdadera historia de los hombres (Ed. Eclipsados, 2005), Hablando en plata, antología de 17 poetas españoles (Ed. Homoscriptum, México 2005), Poesía y ética (Fundación Juan Ramón Jiménez, 2005), El de la triste figura: visiones del Quijote desde La Rioja (IER, 2006), Poesía Abastos (Ayuntamiento de Valencia, 2006), Días de perros, poemas perrunos (Ediciones del 4 de agosto, 2007), 23 Pandoras (Baile del sol, 2009), Aldea Poética IV SXO. Poesía lúbrica (Ópera Prima 2009), Planetario, siete poetas desde el Planeta Clandestino (Ediciones del 4 de agosto, 2009) y Poemash: homenaje a Raúl Núñez (suplemento poético de Vinalia Trippers: Plan 9 del espacio exterior, 2010).

En la actualidad llevo unos cuantos meses en calma gracias al exorcismo que me supuso escribir mi relato para Beatitud y sigo puliendo con paciencia (y con ayuda de buenos amigos) lo que pretendo que sea mi próximo libro de poemas.

miércoles, 5 de enero de 2011

ENTREVISTA EN CULTURAMAS



Beatitud: Visiones de la Beat Generation
Selección y prólogos: Vicente Muñóz e Ignacio Escuín
Ediciones Baladí, enero de 2011.

Por Roxana Popelka


No fueron estrellas musicales ni demiurgos, tampoco héroes.

No fueron los primeros americanos que se rebelaron contra lo absurdo de un “sueño americano” tramposo.

He visto los mejores cerebros de mi generación destruidos por la locura, famélicos, histéricos…

ni fueron los primeros en vincular arte+vida,

que encendían cigarrillos en furgones furgones furgones que traqueteaban a través de la nieve…

pero se atrevieron a transformar una realidad pacata, minúscula.

que estudiaban a Plotino Poe S. Juan de la Cruz telepatía y la kabala bop…

A buscar más allá de las fronteras, mentales y geográficas, el pulso a la vida.

que desaparecieron en los volcanes de Méjico dejando tras de ellos tan solo la sombra de sus vaqueros y la lava y la ceniza de la poesía esparcida en la chimenea…

Los Beat fueron malabaristas de lo cotidiano al apostar por la innovación en una escena literaria que pedía a gritos un lavado de cara. Mucho se ha escrito sobre la generación Beat, aun así, Vicente Muñóz e Ignacio Escuín, bajo el sello Baladí Ediciones, rinden homenaje a esta influyente generación, publicando la antología  Beatitud: Visiones de la Beat Generation, y saldan una cuenta pendiente con Ginsberg, Burroughs, Kerouac, Cassady, Corso…

Una pandilla de escritores caminantes que después de 50 años  vuelven a la carretera, en enero de 2011, de la mano de los 33 autores que participan en Beatitud.

que vagaban sin tino a media noche en el cercado de los ferrocarriles preguntándose dónde ir, y partían, sin dejar atrás corazones destrozados…*

¿Cuál es la motivación principal a la hora de crear una antología que rinde homenaje a la generación Beat?

Vicente Muñoz: Los Beat para mí son una obsesión, son todos esos escritores que tanto me influyeron… La razón de fondo: nos pareció muy interesante aunar dos generaciones de escritores distintas y percibir cómo han recibido ese influjo Beat. Por una parte, está representada mi generación, la nacida en los años 60, y por otra parte, la generación de Ignacio Escuín, nacida en los años 70.

¿Qué tiene que tener una antología para ser creíble?

Ignacio Escuín: Una antología tiene que tener sentido. Hoy asistimos a un abuso de antologías sin interés, y creo que detrás de Beatitud hay una propuesta interesante. Además, nos hemos decantado por autores que pueden aportar, más que por aquellos que son comerciales. ¡Había que hacer algo Beat!

¿Cuál es vuestro tributo como antólogos?

V. M.: Nuestra aspiración es apostar por la verdad. No queremos que Beatitud sea una antología más. Intentamos inyectar ilusión y, sobre todo, espíritu de equipo.

¿Cuál es el hilo conductor que une a los escritores Beat y a los de Beatitud?

I.E.: Hay una ideología compartida junto con una atmósfera.

¿Qué cambiaron en la literatura los Beat?

V. M.: Intentaron no encorsetarse, no caer en lo canónico. Se saltaron la puntuación, la temática. Reivindicaron el realismo, lo autobiográfico, la evasión… esa prosa espontánea y rica.

¿Ves cierto paralelismo entre los escritores Beat y los que aparecen en la antología?

I. E.: Hay dos generaciones en la antología muy claras una encabezada por Vicente Muñoz, nacida en los 60, y que tuvo una influencia muy directa de los Beat, que la leyó con auténtica pasión, y otra generación, la nacida en los 70 encabezada por mí, que hemos llegado a los Beat por herencia de la generación anterior.

¿Qué aporta el espíritu Beat a nuestra época?

V. M.: El mensaje básico es huir del encorsetamiento de la sociedad capitalista, y esa sigue siendo la filosofía que ha calado en nuestra sociedad 50 años después. Existe una relación entre los Beat y los escritores de la antología: la sociedad del llamado bienestar no nos convence y esa crítica se traslada a la literatura, de ahí a que sea una escritura nada complaciente y, sobre todo, no mediatizada por el canon.

¿Qué ha quedado del espíritu Beat?

I. E.: Desgraciadamente nos hemos quedado con la etiqueta difundida por los medios que los asocian con las drogas, pero creo que la esencia de los Beat, y que se recoge en la antología, es la libertad. Y eso se percibe: no hay dos textos iguales en la antología. Se trata de múltiples visiones.

¿Qué os llevó a elegir a la editorial Baladí como sello para publicar la antología?

V. M.: La editorial Baladí ha creído en la antología y se ha interesado en el proyecto desde el primer momento, así que la van a defender con seriedad y buena distribución.


* Frases extraídas de Howl, de Allen Ginsberg.

lunes, 3 de enero de 2011

Uno por uno: Alfonso Xen Rabanal (León, 1965)


Miembro fundador del 'zine Vinalia Trippers. Ha publicado la novela La cámara de niebla. Eclipsados, 2008.

Publica una novela, Limpieza de Bajos que, gracias a la paciencia de David Ballota, se puede seguir en Generación.net.

Últimamente, parece ser que dedica su tiempo a intentar quitarse de encima los cascotes del derrumbe de un estado del bienestar del que nunca disfrutó. Sin embargo, afirma que sigue haciendo un estudio antropológico de nuestra sociedad; ya le vale, pues lleva en ello toda la vida. En su defensa dice, fuera de micrófonos, que no le interesan los resultados, sólo el camino, pues se trata de un estudio longitudinal en el tiempo y todavía existen muchos bares donde estudiar las caídas de las máscaras propias y ajenas.

Se ha dejado ver por las antologías:Tripulantes. Nuevas aventuras de Vinalia Trippers (2007), Resaca / Hank Over. Un homenaje a Charles Bukowski (2008),  Vinalia Trippers. Plan 9 del Espacio Exterior (2010), Viscerales (2011), Beatitud. Visiones de la Generación Beat (2011).

Se ha colado en Fanzines tales como: Cruce de caminos, La Fanzine, Malalletra...

xenvinalia@yahoo.es
www.elbluesdeluzazul.blogspot.com

domingo, 2 de enero de 2011

Uno por uno: Diego Urizarna (Burgos, 1980)


Es Licenciado en Físicas por la Universidad de Valladolid. Natural de Briviesca, actualmente vive en Valladolid. Ha colaborado en el proyecto de creación colectiva Canciones en Braille (Lulu.com 2008), coordinado por Mercedes Díaz Villarías, y en la plaquete Año Luz, editada por Colmo Colectivo. Mantiene el blog http://amacaballofat.blogspot.com.

Uno por uno: Sergio Gaspar (1954, Checa)


        
           Sergio Gaspar nació en 1954, en Checa, un pueblo de la provincia de Guadalajara. Su padre trabajaba por temporadas de carbonero en un bosque del Prepirineo de Lérida, y, a los nueve meses de edad, emigró con su madre al encuentro de su padre y de ese bosque. Quizá por ello le atraigan los árboles. La familia abandonó el carbón, cuando él tenía dos años, y se trasladó a Barcelona, ciñéndose al guión de una historia de emigrantes tan típica como tópica. Los padres-carboneros se transformaron en padres-lecheros, padres-camareros y propietarios de una de las muchas Granjas Catalanas que en los años 50 y 60 ofrecían sabrosos y burgueses desayunos y meriendas en la Ciudad Condal. Tal vez por ello le encante desayunar cafés con leche y cruasanes en los bares. Estudió en los Maristas de la Inmaculada Concepción, donde apenas quedaba otra opción que la de crecer como un niño-adolescente creyente y franquista, y se licenció en Filosofía y Letras por la Universidad de Barcelona, donde resultaba relativamente sencillo convertirse en joven antifranquista, comunista y ateo. Trabajó a los diecisiete años -¿o fue a los dieciocho?- en la histórica editorial Ocnos, y ha colaborado con diversas editoriales barcelonesas desde entonces, entre ellas Versal, Edhasa o Círculo de Lectores, además de haber formado parte del comité de redacción de la revista Hora de Poesía –Javier Lentini, Rosa Lentini, inolvidables- y de escribir esporádicamente en publicaciones como Quimera, El Ciervo o Turia. Entre sus aventuras literarias más valiosas recuerda la de participar con un grupo de amigos, entre 1993 y 1996, en la publicación de los doce títulos de la colección Bauma, Cuadernos de Poesía. En ese mismo año de 1996, fundó con Maria Fortuny la editorial DVD Ediciones, empresa que dirige desde su creación. Como editor, ha publicado más de doscientos títulos. Como autor, ha sido hasta ahora menos generoso. Su obra editada se limita a los libros de poesía Revisión de mi naturaleza (1988), Aben Razin (1991), El caballo en su muro, libro acompañado y acompañando a las pinturas de Ramón Zurriarrain, y que resucita una parte de Revisión de mi naturaleza (2004) y Estancia (2009). Entre otras, su poesía aparece en las antologías Poesia espanhola de agora de Joaquim Manuel Magalhâes (1997) y Por vivir aquí de Manuel Rico (2003).  Ha traducido del catalán el libro Mula morta (Mula muerta) de Sebastià Alzamora.

           Foto: SG en el Puerto Olímpico de Barcelona.

sábado, 1 de enero de 2011

Uno por uno: Uberto Stabile (Valencia, 1959)



Mi origen es italiano aunque nací en Valencia en 1959 y crecí en Barcelona hasta mi adolescencia. He vivido en siete ciudades y me siento mexicano de corazón y adopción. Mi piel es una frontera cuyos lindes, como dice Antonio Escohotado, "me resultan mucho más sagrados que los confines políticos de cualquier país". Algunos de mis delitos son editar revistas de poesía, enamorarme de causas perdidas, trazar puentes y caminos cuyos límites desconozco o ser el padre de algunos bastardos como EDITA, el Encuentro Internacional de Editores Independientes de Punta Umbría, Cavallers de Neu, el café-librería en la Valencia de los '80, o el Salón del Libro Iberoamericano de Huelva, entre otros. Con 19 años me dejé seducir por la prosa de Jack Kerouac, la poesía de Allen Ginsberg y las canciones de Leonard Cohen. Durante años escribí siguiendo su pasos, mucho más allá de lo que tenía previsto, y luego dejé de hacerlo durante diez años. Ahora todo aquello queda reunido en un libro de poemas Habitación desnuda (Editorial Baile del Sol) y otro de artículos Entre candilejas y barricadas (Fundación Caja Rural del Sur). En los últimos años mi trabajo se centra fundamentalmente en la frontera de México con los EEUU, fruto del cual ha visto la luz la antología de poemas y el documental Tan lejos de Dios, poesía mexicana en la frontera norte. (Editorial Baile del Sol).

Photo: Uberto Stabile con Allen Ginsberg.